نجوم الجيل الجديد: غزا فلاديمير فيشنفسكي وفيودور بيزنوسيكوف بيت الموسيقى

لم يكمل فلاديمير فيشنفسكي، البالغ من العمر 23 عامًا، دراسته بعد في معهد موسكو الموسيقي، لكنه تمكن من صنع اسم لنفسه في عالم الموسيقى الأكاديمية. يظهر اسمه على الملصقات، وتنمو شهرته بسرعة. لقد اكتسب عازف البيانو بالفعل العديد من المعجبين الذين أسرهم أسلوبه الفريد الخاص. المظهر الرومانسي والأداء الفني والتواصل الودي مع الجمهور – هذه هي مكونات صورة الفنان. فاز بالعديد من المسابقات الدولية، وفي أبريل من هذا العام أصبح حائزًا على جائزة BRAVO International Professional Music Award (فئة اكتشاف العام).

لقد مر فيودور بيزنوسيكوف، البالغ من العمر ثلاثة وثلاثين عامًا، بمسار احترافي جاد. وفي عام 2025، تم تعيينه مديرًا موسيقيًا لأوبرا نوفايا، وسيصبح الموسم المقبل قائدًا رئيسيًا للمسرح. بدأ اتحاد Beznosikov الإبداعي مع أوركسترا غرفة الدولة “موسكو Virtuosi” قبل عشر سنوات: ثم كان يجلس على المنصة مع الكمان، والآن لديه عصا في يديه. يتميز أسلوب قائد الفرقة الموسيقية بفهم عميق للأسلوب والتعامل الدقيق مع أي مادة موسيقية.
أعلن ملصق الحفل عن أمسية مخصصة حصريًا لأعمال دبليو. أ. موزارت، ولكن تبين أن البرنامج الفعلي كان أوسع بكثير ويغطي عدة عصور.

يضم الجزء الأول عملين مبدعين، ولكن ليس الأكثر شهرة، للملحن: السمفونية رقم 1 في E-flat الكبرى، KV 16 (1764) وكونشرتو البيانو رقم 12 في A الكبرى، KV 414 (1782). تم تأليف السيمفونية عندما كان المعجزة الصغيرة في الثامنة من عمرها فقط. ويمكن اعتبارها الخطوة الأولى التي بدأ منها المسار العظيم للموسيقي العظيم. وفي عام 1782، تزوج موزارت من كونستانس ويبر، ويعتقد بعض الباحثين أنه في الحفل رقم 12، عبر الزوج الجديد عن مشاعره العاطفية وسعادة الحياة الأسرية. الطفولة وسعادة الحب الأول – هذا ما تتعرف عليه أثناء الاستماع إلى هذه الأعمال.

“موزارت هو أعظم ملحن وصعب للغاية. إنه صعب في إخلاصه، في نقائه. أنا أتحدث عن هذا الضوء، الذي بدونه تموت هذه الموسيقى. المهمة الكبيرة هي الانفصال عن هذا العالم قبل الحفل الموسيقي، والشعور وكأنك طفل يبلغ من العمر خمس سنوات والعيش في حياة رائعة لا تعرف بعد أي صعوبات،” قال فلاديمير فيشنفسكي لصحيفة روسيسكايا غازيتا.

كما تحدث عازف البيانو بحرارة عن لقائه بأوركسترا موسكو الموهوبين: “كنت سعيدًا جدًا بلقاء الموهوبين. لم نعزف معًا من قبل أبدًا. بالنسبة لي كان الأمر ممتعًا للغاية، خاصة مع موزارت. هؤلاء موسيقيون رائعون ومحترفون. ببساطة ليس هناك أي معنى لقول كلمة إضافية معهم: أنت فقط تعزف – هم يسمعونك، تسمعهم، وتتفاعل معهم.”

برنامج الجزء الثاني من الأمسية يجمع بين الأعمال الوترية لمؤلفين مختلفين للغاية وبطريقتهم الخاصة. لقد عزفوا حفل “بازل” للأوركسترا الوترية في D الكبرى K 075 (1946) بواسطة I. F. Stravinsky وجناح “From the Times of Holberg” مرجع سابق. 40 (1884) إي جريج. يلخص كونشيرتو “بازل” أسلوب الحفل الموسيقي للملحن في إطار الكلاسيكية الجديدة. يتطلع Grieg’s Suite في شكله وبرنامجه أيضًا إلى الماضي. أهدى الملحن العمل للكاتب النرويجي الشهير لودفيج هولبرج (1684-1754). وهكذا اصطف برنامج الحفل في خط رجعي واضح.

استقبل الجمهور الموسيقيين بحرارة لا تصدق ولم يتركهم لفترة طويلة بتصفيق عال. خرج فلاديمير فيشنفسكي للعب مرتين كظهور: أولاً، بدت سوناتا شفافة لـ G. Scarlatti في D minor K 213، ثم الاختلافات الموهوبة حول موضوع من أوبرا “كارمن” لجورج بيزيه في هورويتز. لعبت أوركسترا موسكو Virtuosi أيضًا دور Divertimento للرباعية الوترية في D الكبرى، KV 136 (1772) لموزارت. وفي ختام المساء، بدا سترافينسكي مرة أخرى: كرر فيودور بيزنوسيكوف الحركة الثانية من حفل بازل – أريوسو أندانتينو.

يخطط فلاديمير فيشنفسكي لمواصلة الأداء على مسرح MMDM: تم الإعلان بالفعل عن حفله الفردي في 13 سبتمبر.